秋收舞曲（小提琴钢琴伴奏）小提琴谱
人物经历
生于1912年5月7日，1987年5月20日卒于美国费城。1923年随兄去法国学习小提琴，并就读于巴黎音乐学院。1929年回国，在上海、南京、广州等地举行独奏音乐会。1930年再次赴法，随毕能蓬学作曲。次年回国，先后在广州、南京、上海从事音乐教育、演奏及创作活动。抗日战争开始后，他辗转于西南各地，受到新音乐运动的影响，作品中表现了爱国主义思想。他注意提琴作品的民族化，努力汲取民间音调，如小提琴独奏《第一回旋曲》(1937)、《内蒙组曲》（1937）、《西藏音诗》（1942）、《牧歌》(1944)和《小提琴协奏曲》(1944)，管弦乐《第一交响曲》(1941)，以及男中音独唱曲《永生》(1937)和《20首抗战歌曲》等，其中不少作品的音乐主题采用民歌素材，具有一定的民族风格1946年他指挥台湾省交响乐团，并在台北、台中、台南等地举行独奏会。1947～1948年先后在广州和香港教学。在此期间，由于受到民主运动和解放战争胜利的鼓舞，先后创作了3部歌颂祖国、向往光明的大合唱，即:《民主大合唱》(1946)、《祖国大合唱》(1947)和《春天大合唱》(1948)。1949年，马思聪离开香港赴解放区。中华人民共和国成立后，任中央音乐学院院长和中国音乐家协会副主席。除担任教学和演出外，主要从事创作。截至1966年11月，其主要作品有：话剧《屈原》配乐（1953）;管弦乐《山林之歌》(1954)和《第二交响曲》(1960)；大型声乐曲《淮河大合唱》(1956)；以及一些民歌改编曲、室内乐和小提琴独奏曲等。
马思聪是中国最早的小提琴家之一，他的演奏和作品，对中国小提琴事业的发展起了促进作用。他的其他管弦乐作品，在民族风格和西欧作曲技巧的结合上，作过有益的探索，有一定的贡献。自1967年起，马思聪在国外从事音乐创作、教学和演出。
音乐特色
马思聪的作曲技巧成熟且具有鲜明的创作个性。当中国的许多作品还沉湎于古典乐派、浪漫乐派的手法、风格的时候，他的作品就已经渗进了西洋19世纪末以来的现代音乐的历素。50年代以来他对风格的刻意求新更加积极，但从始至终都用来表现和赋予他对音乐的民族特征追求中。他曾说过“一个作 曲家特别是一个中国作曲家，除了个人风格特色外，极端重要的是拥有浓厚的民族特色”，他的创作风格正如他的好友、著名音乐理论家李凌年说：“他（马思聪）不大喜欢浓墨色彩和强烈的戏剧性冲突，风格比较恬淡、素雅，有点像南国的‘夜合花’，徐徐吐出幽香，清新芳香。”“他的作品一向比较简明，音调清丽流畅，结构简洁，笔到情到就行，没有太多的赘句。”
相关歌谱
秋收舞曲小提琴谱：秋收舞曲小提琴谱该歌谱演奏者为马思聪，歌曲名称为秋收舞曲，歌谱类型为。秋收舞曲是由马思聪创作。